Friday, 10 June 2022

 

Timo MËRKURI

 

POETI DHE POEZITË E PARA TË BOTUARA NË GJUHËN SHQIPE

 

Përsiatje rreth librit studimor “Gjon Buzuku – poeti ynë i parë”

 të Anton Nikë Berishës

 

 

Sa herë që bie fjala për poetin dhe poezinë e parë shqipe shumëkujt i shkon mëndja te Lekë Matrenga[1] dhe poezia e tij “Kënga e përshpirtshme[2]”, një vjershë me tetë vargje e përfshirë te “E mbsuame e krishterë”, një libër i vogël i shkruar në dialektin toskë, me 28 faqe, botuar në Romë në vitin 1592.

I-Për hir të së vërtetës duhet të pohoj se unë ndjehesha krenar me cilësimin e tij si poeti i parë në letërsinë shqipe, pasi duke qenë Lekë Matrenga me origjinë nga Himara edhe mbi mua “binte” diçka nga dritësimi i tij, aq më tepër që për Matrengat, një i afërmi im i moshuar më kishte dhënë tekstin e një kënge të hershme popullore, të cilën Fane Veizi e kishte përfshirë te libri i tij “Bregu i detit në këngë”[3].

Isha mësuar me këtë “përparësi himarjote” në poezinë shqipe ndaj rënia në dorë e librit studimor të Anton Nikë Berishës “Gjon Buzuku – poeti ynë i pare[4]” ishte për mua si një eklips i befasishëm, që më shumë huton se sa errëson dhe qysh në titull më nxiti për lexim të kujdesshëm, me idenë se: “sigurisht që diku do kishte një gabim”. E zgjerova gamën e leximeve me shkrime e tituj të tjerë, së pari për Lekë Matrengën e më pas për Gjon Buzukun dhe “Mesharin” e tij.

II- Lekë Matrenga lini në Horën e Arbëreshëve (italisht Piana degli Albanesi[5]) në jug të Palermos. Studioi në Kolegjin grek të Shën Athanasit në Romë, që kishte qenë themeluar më 1577 dhe pastaj u kthye në Sicili ku themeloi një shkollë. Vepra e tij “E mbsuame e krështerë”, Romë 1592 (Doktrina e Krishterë) është një katekizëm prej njëzetetetë faqesh, i përkthyer prej Lekë Matrengës nga vepra në latinisht e priftit jezuit spanjoll Jakob Ledesma[6]. Kopja e (vetme) në dorëshkrim e përkthimit, me shkrimin e vetë Lekë Matrengës ndodhet në Bibliotekën e Vatikanit, ku data e shënuar në të na tregon se Matrenga e përfundoi përkthimin më 20 mars 1592 në Piana dei Albanesi. Libri u botua në Romë te Gulielm Façoti “me lejen e eprorëve”, botim nga i cili ka shpëtuar vetëm një kopje.

Vepra përmban: një hyrje në italisht, poezinë,Kënga e përshpirtshme” me tetë vargje metrike që përbën llojin e parë të vargut të shkruar në shqip[7] si dhe katekizmin, (një udhëzim fetar për doktrinat kishtare në formën e pyetje-përgjigjeve). Qysh në hyrje, krahas kushtimit [që ishte një “normë e detyrueshme” për të përfituar lejen e botimit (shën. im. T.M.)] për kardinalin Ludovico II de Torres, Lekë Matrenga shpjegon se përkthimi i kësaj vepre kishte si synim që të përdorej nga arbëreshët që nuk e kuptonin variantin italisht dhe latinisht të katekizmit dhe se ai do t’u vlente “qindra familjeve me prejardhje shqiptare në Kalabri e në Pulje”. Ai e paraqet librin me shënimin: [..] “Dokrina e Krishterë. Bërë nga i urti at Ledesma i shoqatës së Jezuit. Përkthyer nga italishtja në gjuhën arbëreshe nga Lekë Matrenga, student i Kolegjit Grek të Romës”[..][8].

III- Pra, pranohet dhe theksohet nga vetë Lekë Matrenga se libri “E mbsuame e krishterë” (Doktrina e Krishterë), Romë 1592 nuk është një vepër origjinale e tij, por është përkthimi nga italishtja e një vepre tjetër, që ka për autor priftin jezuit spanjoll, Jakob Ledesma, dhe për pasojë, edhe poezia “Kënga e përshpirtshme” është krijim i jezuitit spanjoll.

Pa mohuar rëndësinë e veprimit të Lekë Matrengës, të përkthimit si dhe të botimit të veprës “E mbsuame e krishterë” në shqip, si e para vepër e botuar nga një arbëresh dhe e shkruar në toskërisht dhe e dyta vepër e botuar shqip (37 vjet pas “Mesharit” të Gjon Buzukut) të shkruarit vetëm me germa latine dhe risitë që ajo solli në botën kulturore shqiptare, duhet të pranojmë se Lekë Matrenga nuk është autori i librit, pra ai nuk është autori i poezisë “Kënga e përshpirtshme”, por është vetëm përkthyesi dhe botuesi i saj.

Sa i përket vjershës “Kënga e përshpirtshme” unë nuk e kam origjinalin në italisht të shkruar nga spanjolli Jakob Ledesma për të bërë krahasimet, për pasojë unë nuk e di a ka qenë e vargëzuar poezia në origjinal apo jo. Gjithashtu unë nuk di sa i ka qëndruar besnik origjinalit Lekë Matrenga, a ka bërë shtesa apo ndryshime në vargjet e poezisë origjinale etj. Kështu, në pamundësi të një ballafaqimi të tillë, gjer sa të vërtetohet e kundërta pohoj se Lekë Matrenga e ka përkthyer besnikërisht në formë dhe në përmbajtje, duke mbetur në këtë mënyrë i pari autor shqiptar që ka sjellë në letërsinë shqipe “llojin e parë të vargut të shkruar në shqip”, në njëmbëdhjetërrokësh me rimë të këmbyer duke “hapur “ në këtë mënyrë “portën” për të hyrë në letërsinë shqipe poezia në varg metrik. Këtë e theksoj për faktin se gjer atëherë, madje edhe shumë kohë më pas poezia e shkruar shqip paraqitej në formën e prozës, me fraza lineare, që asaj i ulte dhe i “fshihte” vlerat artistike.

IV-Pavarësish se Lekë Matrenga nuk kishte dijeni, plot tridhjetë e shtatë vjet para botimit të veprës “E mbsuame e krështerë” në Romë (1592), një prift i quajtur Gjon Bdek Buzuku[9] , i cili [..]“ishte shkolluar si letrar dhe si murg[10]”[..] kishte botuar (me gjasa në Venedik[11], ku ishte strehuar si refugjat në vitin 1497, pas pushtimit të Shkodrës) një libër, të cilin: “[...] filloi ta shkruante më 20 mars 1554 dhe e mbaroi me 5 janar 1555, në një moshë kur ka qenë burrë i pjekur[12]”. Jo vetëm kaq, por “[...] e pajisi edhe me një pasthënie që e shkroi vetë në gjuhën shqipe, pa e ditur se ç’përmasa historike do merrte kjo punë e tij[13]”[..]. Për ta kuptuar vlerën dhe përmasat historike të saj, mjafton të themi se fraza e parë e kësaj pasthënieje do lexohej jo si një frazë e zakonshme, por me një këngëzim himen nga shqiptarët[14].

Me këtë nismë Gjon Buzuku synonte: pajisjen e Kishës Katolike shqiptare me një libër në gjuhën e vendit, të kuptueshme nga masa e besimtarëve, duke zëvendësuar gjuhën latinishte që përdorej në shërbesat kishtare, të ngrinte kulturën fetare të klerit dhe të plotësonte nevojat e përditshme të tij gjatë shërbesave kishtare, aq më tepër që në atë kohë në Shqipëri mund të shkruheshin e botoheshin vetëm vepra me karakter fetar për arsye se: “[...] publiku lexues përbëhej kryesisht nga kleri i shkolluar… në Itali, kleri katolik kishte monopolin e botimeve, gjë që u linte pak hapësirë botimeve të tjera[15]” dhe se sulltanati e “[...] kishte ndaluar me ligj dhe dënonte me vdekje botimin e librave në perandorin turke[16]”.

V- Libri “Meshari” njihet deri më sot nga një kopje e vetme në Bibliotekën e Vatikanit dhe i mungon kopertina dhe 16 faqet e para. Mendoj se mungesa e kopertinës dhe titullit mund të jetë arsyeja që shpëtoi kjo kopje nga asgjësimi, pasi me siguri ka qenë në listën e veprave të ndaluara nga Kisha katolike, por edhe pushtuesit turk meqenëse gjatë bastisjeve nëpër kisha, manastire dhe banesa shqiptare i rrëmbenin dhe i asgjësonin librat shqip.

Kopja e vetme e “Mesharit” u zbulua më 1740 në bibliotekën e Kolegjit të Propaganda Fide[17] në Romë nga Gjon Nikollë Kazazi (1702-1752) nga Gjakova, ku ai, si arqipeshkëv i Shkupit ishte me vizitë në Romë dhe bëri një vizitë tek selia dhe Biblioteka e Propagandës Fide. Me gjetjen e rastësishme të këtij libri, ai e kopjoi një pjesë ku bëhet fjalë për ritualin e unazës e të martesës, dhe ia dërgoi në shenjë nderimi Atë Gjergj Guzetës (1682- 1756), themeluesit të Seminarit të Palermos, duke vënë në lëvizje strukturat arbëreshe mbi qenien e tij. Nga fundi i shekullit XVIII libri u dërgua në koleksionin e pasur të Kardinalit Stefan Borgia dhe më pas kaloi në Bibliotekën e Vatikanit ku gjendet edhe sot.

Të qenët e “Mesharit” u bë e ditur nga studiuesi arbëresh Pal Skiroi (1866-1941), i cili e fotokopjoi tekstin më 1909-1910, kreu transliterimin e transkribimin fonetik të tij dhe e gatiti për shtyp, bashkë me një studim të veçantë për gjuhën e autorit. Më 1929 u bënë tri kopje për françeskanin, Justin Rrota (1889-1964), i cili më 1930 botoi në Shkodër fragmente të “Mesharit”. Më 1958 u botua i plotë nga Namik Resuli (1908-1985), ndërsa më 1968 me “Mesharin” u mor Prof. Eqrem Çabej (1908-1980), i cili bëri botimin kritik në dy vëllime në Tiranë si dhe transliterimin e tekstit dhe transkriptimin fonetik.

Kur Gjon Nikollë Kazazi e gjeti në Kolegjin e Propagandës Fide, libri kishte arritur në gjendje mjaftë të dëmtuar, ndaj ai e cilësoi me fjalët: “një Meshar i lashtë shqip, i rrëgjuar nga koha“, pa e kuptuar se me këtë shprehje i “dha” titullin “Meshari” këtij libri pa kopërtinë dhe pa titull[18]. Në atë kohë vepra përfshinte 110 fletë ose 220 faqe ndërsa sot ka 94 fletë ose 188 faqe duke i humbur kështu nëpër vite 16 fletë ose 32 faqe[19].

VI- “Meshari” është libri i parë[20] shqip dhe rëndësia e tij është e jashtëzakonshme, por ne do ta shohim vetëm në një drejtim, në atë të librit të parë me poezi shqip, sipas librit studimor të Anton Nikë Berishës “Gjon Buzuku – poeti ynë i parë”.

Qysh në parathënien[21] e librit “Gjon Buzuku – poeti ynë i parë” Anton Nikë Berisha na paraqet një seri të dhënash që përligjin mendimin se vepra “Meshari” nuk është thjeshtë një përkthim i ndonjë vepre tjetër kishtare me autor përkatës, nuk është thjeshtë një seri shkrimesh të shenjta, të përzgjedhura dhe të përkthyera nga Gjon Buzuku e më pas të lidhura në një libër, por është shumë më shumë se kaq.

Zbulimi i prof. Anton Nikë Berishës:[...] për katër tekste të botuara në të, që janë të hartuara nga Buzuku, pra janë origjinale… Këto katër tekste, bashkë me dhjetë tekste të tjera, sidomos shtatë poezitë kushtuar shtatë mëkateve mortare, që mund të merren edhe si poema e parë e shkruar dhe botuar në gjuhën tonë shqipe, dëshmojnë se ka ekzistuar edhe më parë një traditë e shkrimit dhe e hartimit shqip të ndonjë poezie (kursivi im T.M.) në frymën fetare ose kushtuar jetës së përditshme dhe fatit të njeriut[22]”. Pra, zbulimi i faktit që Gjon Buzuku ka ndërhyrë në tekstet që ka përkthyer duke shtuar shkrime të tij origjinale si dhe hartimi prej tij i një pasthënieje të librit, u jep këtyre shkrimeve vlerën e dokumentit të shqipes së shkruar. Fakti që kjo ndërhyrje nuk është në një fragment të vetëm rastësor, por është në shumë raste dhe në sasi të madhe, kjo na bën të themi se Gjon Buzuku jo pa qëllim e ka bërë këtë veprim, me të cilin ka dashur ta dokumentojë dhe ta shpëtojë fjalën e shkruar shqipe[23], ndërkohë që vepra “Meshari” për “[...] nga gjuha e pasur shqipe që është përdorur në të, nga stili, nga pasuria e saj leksikore shprehëse dhe nga gjuha poetike që i cilëson krijimet origjinale ose përkthimet e teksteve[24]”, është një dëshmi tradite e shkrimit dhe letërsisë së shkruar shqipe para Buzukut[25]. Është fakt që ky “Meshar” i Buzukut është tepër “shqiptar”, aq më tepër që përmban Psalme me vargje si: [..]”ashtu thotë: Vete banem turk[26] apo ”Gjithë popullinë e kërshtenë ņdë Arbanīt /ata ņ mortajet largo,/ tȳ të lusmë, Zot[27]”, vargje që realisht nuk ndodhen në asnjë Psalm të librit origjinal të Psalmeve. Mbi këto ndërhyrje që bën Gjon Buzuku me Psalmet e tij, mund të qëndrojë edhe arsyeja që libri “Meshari” është ndaluar (siç hamendësohet në disa raste) nga Kisha katolike.

Mundësinë e ndalimit të librit duhet parë dhe në dritën se në faqet e tij s’ka ndonjë kushtim për ndonjë prelat kishtar, sipas traditës së botimeve të librave të tillë, i cili ta ketë mbështetur më pas librin për botim e shpërndarje. Sigurisht që ky nuk është fakt, por është thjeshtë një përfundim logjik i rrjedhës së ngjarjeve. Ajo që ka rëndësi për ne është fakti që këto Psalme të hartuara nga Gjon Buzuku me besimin dhe bindjen se ashtu si Psalmet e Besëlidhjes së Vjetër, që jetuan rreth 2600 vjet, edhe Psalmet e tij te “Meshari” do kishin jetën e gjatë. Këto Psalme, që në fakt janë tekste dhe krijime letrare shqip, janë dokumenti i parë i një letërsisë shqipe, “filiz” i ri i mbirë në skaj të mbetjeve të një trungut të një lisi të lashtë të rrëzuar nga rrufetë e kohës e të tretura nën “shirat” dimëror të pushtimit.

VII-Psalmet e shkruara nga Gjon Buzuku te “Meshari’ nuk janë krijime të rëndomta, por janë krijime të një niveli të lartë artistik, të shkruara me frymëzim sipas stilit solomonik, ku autori shfaqet si poet me frymë evropiane, ndonëse ai nuk i hartoi ato me qëllim që të shfaqej para lexuesit si një poet. Duke folur për këto Psalme Ibrahim Rugova shkruan:[...] duke i konsideruar këto lutje origjinale [...] del mendimi se me Buzukun fillojnë elementet origjinale në letërsinë tonë dhe se veprën e tij nuk mund ta konsiderojmë vetëm si përkthim[28]”.

T’i shohim më konkretisht këto Psalme të Gjon Buzukut të përfshira te “Meshari”. Në faqen 53-55 të “Mesharit” të botuar nga Eqrem Çabej, lexojmë Psalmin me tekstin: “O Jezu Krisht, shelbuosi i gjithë shekullite shpërblesi i shpirtënavet, Zot, regj i pāmort, u tȳ të lus, Dom Gjoni, sherbëtori uit, të madhenë zotënī tande të pāfine për këta të kënduom të këtyne Psalme, qi u ī pā-denji këndova, ti të më liberonjsh shpirtinë tem ņ katit, e ti vëliz ze-mërënë teme përapëtë ņ duorshit s atyne qi për të keq ecnjënë. E ņ së kujtuomeshit së pādërejta e të pāligje ti libero korpnë tem, aj përņdenë sherbëtyrë ņ kati me mos klenë. E ti bdo ņ meje të deshëruomitë e katit gruosë. E ņ meje hiq gjithë të pāligje qish i pāemëni mundë shtjerë ņdë mend, ansish qish dukenë e ansish qi z dukenë, qi ata lypnjënë shpirtin tem me mbajtunë me mos me ecunë pr udhë të Tinëzot. O Zot, bāsi i gjithë shekullit, tȳ të klofsha truam, qi me Atët e me Shpirtinë shenjtë gjellin e jet, për gjithë jetë të jetës. Amen[29]”.

E parë në mënyrën se si është shkruar te “Meshari” teksti të krijon përshtypjen e një proze entuziaste, por që çuditërisht ka një rimë dhe ritëm të brendshëm poetik. Po ashtu, duke njohur natyrën e Psalmeve, që “këndoheshin” ose recitoheshin me “këngëzim” dhe jo “lexoheshin” si dhe duke parë nivelin e lartë artistik (përfshi dhe rimën e ritmin e brendshëm, që i cituam më sipër) të krijohet bindja se kjo është një poezi, që në këtë libër është e shkruar si “prozë”, ndaj me të drejtë autori Anton Nikë Berisha këtë Psalm e paraqiti në vargje poezie, me besimin se po e kthen në “origjinën” e tij si vijon:

 

O Jezu Krisht, shelbuosi i gjithë shekullit

e shpërblesi i shpirtënavet,

Zot, regj i pāmort,

u tȳ të lus, Dom Gjoni, sherbëtori uit,

 të madhenë zotënī tande të pāfine

 për këta të kënduom të këtyne Psalme,

qi u ī pādenji këndova,

ti të më liberonjsh shpirtinë tem ņ katit,

e ti vëliz zemërënë teme përapëtë ņ duorshit

s atyne qi për të keq ecnjënë.

E ņ së kujtuomeshit së pādërejta

e të pāligje ti libero korpnë tem,

aj përņdenë sherbëtyrë ņ kati me mos klenë.

E ti bdo ņ meje të deshëruomitë e katit gruosë.

E ņ meje hiq gjithë të pāligje

qish i pāemëni mundë shtjerë ņdë mend,

ansish qish dukenë e ansish qi z dukenë,

qi ata lypnjënë shpirtin tem

me mbajtunë me mos me ecunë pr udhë të Tinëzot.

O Zot, bāsi i gjithë shekullit,

 tȳ të klofsha truom, qi me Atët

e me Shpirtinë shenjtë gjellin e jet,

për gjithë jetë të jetës. Amen”.

 

E paraqitur në formën e vargjeve të një poezie, teksti fiton forcë shprehëse si një Psalm i nivelit dhe cilësisë së lartë biblike teologjike “[...] që përligj dashurinë e thellë të Buzukut ndaj Birit të Hyjit, Krishtit[30]” dhe që ne i përjetojmë si tekste poetike që deklamohen publikisht me pasion, tamam si poezitë atdhetare.

Realisht te vepra “Meshari” ky tekst është në formën e një proze, por mundet që kjo paraqitje të jetë një “devijim” i radhitësve italianë në shtypshkronjën e Venedikut, të cilët nuk e njihnin gjuhën shqipe dhe për pasojë, nuk e kuptuan poezinë e Buzukut. Që radhitësit italianë nuk e njihnin gjuhën shqipe, kjo është më se e dukshme te gabimet e shumta të radhitjes që ka libri. Hamendësoj gabimin e radhitësve për faktin se, duke parë nivelin e lartë artistik të këtij Psalmi, me njëherë na shkon në mëndje që Gjon Buzuku duhet të kishte pasur njohuri dhe kontakte me poezi e shkrime letrare shqipe të mëparshme, sepse vetë niveli i lartë gjuhësor dhe rrjedhshmëria e gjuhës së përdorur, natyrshmëria e frazave të krijuara prej tij, figuracioni dhe stili i përdorur në ‘to na bind për një njohje dhe përvojë të mëparshme gjuhësore dhe poetike nga autori. Ndoshta Gjon Buzuku nuk e ka vargëzuar Psalmin me mendimin se: meqenëse e cilëson “Oratio”, Psalmi do këndohet dhe murgjit që do e përdornin librin, e njihnin ritmin e të kënduarit të Psalmeve.

Tej hamendësimeve zbulimi i natyrës poetike të këtij Psalmi me ritëm dhe rimë të brendshme, me gjuhë poetike, me figuracionin dhe metafora të shumta, apo dhe me mënyrën e përsëritjeve, të shqiptimit të dramës së brendshme të njeriut etj., vargëzimi poetik i tij është një arritje e madhe në studimin e fillimit të poezisë (po dhe të prozës) shqipe, edhe për faktin se shtyhet më në hershmëri gjetjet e artit poetik shqiptar të shkruar dhe për këtë Anton Nikë Berisha ka një meritë jo të vogël, që duhet njohur e vlerësuar, në qoftë se duam të njohim hershmërinë e letërsisë së shkruar shqipe.

Sigurisht që për këtë paraqitje në prozë të këtyre poezive – Psalme, lind pyetja se: a është e natyrshme paraqitja e tyre nga Gjon Buzuku në formë proze, veç hamendësimeve që parashtruam më sipër. Me një fjalë a mund të shkruhet në formë proze, historie a ligjërate poezia dhe anasjelltas: a mund të paraqitet në formë poezie historia, proza apo ligjërata? Në lidhje me këtë na vjen në ndihmë Aristoteli, i cili thotë: “Historiani edhe poeti ndryshojnë pra në mes të tyre, jo sepse njëri shkruan në vargje dhe tjetri në prozë (historia e Herodotit mund të kthehet në vargje, po prapë mbetet gjithmonë histori), po sepse njëri rrëfen ç’ngjan e tjetri si mund të ngjajë[31]”[..], pra në thelb poezia mund të shkruhet në formë proze a ligjërate dhe përsëri të mbetet poezi si në rastet e Psalmeve të Gjon Buzukut te “Meshari”.

Do frenoheshim në entuziazmin tonë në qoftë se ky Psalmi-poetik do t’ishte rasti i vetëm, por te “Mesharit” gjejmë edhe Psalmin e dytë, që pas cilësimit “Oratio” shënon në formë lineare tekstin: [..] “Zot, ti qi bane qiellë e dhënë, afërë vetī venë oratëtë e mī. E për të madhet mishërier tande e për të kënduomit qi u tȳ këndonj këta Psalma sod, u i pādenji tue t u lutunë u tȳ të lus, muo sherbëtorit tit mbi këtë jetë ti të denjonesh muo me më dhanë shëndet ņ mendjet e ņ korpit, e mot u me bām pendesënë përpara mortsë sime. E më ban hir, Zot, me pasunë të liruomi-të e katevet mive. Përse u mbi tjetëret jetë me gjithë Shenjt të tū u të mundinj me pasunë patrienë e jetësë amshuome. Amen!”[..], tekst po aq poetik sa dhe Psalmi i mëparshëm dhe të cilin Anton Nikë Berisha e paraqet në formë vargu:

 

Zot, ti qi bane qiellë e dhënë,

afërë vetī venë oratëtë e mī.

E për të madhet mishërier tande

e për të kënduomit

qi u tȳ këndonj këta Psalma sod,

 u i pādenji tue t u lutunë u tȳ të lus,

muo sherbëtorit tit mbi këtë jetë

 ti të denjonesh muo me më dhanë

shëndet ņ mendjet e ņ korpit,

e mot u me bām pendesënë përpara mortsë sime.

E më ban hir, Zot,

me pasunë të liruomitë e katevet mive.

Përse u mbi tjetëret jetë

me gjithë Shenjt të tū u të mundinj

me pasunë patrienë e jetësë amshuome. Amen[32].

 

Edhe Psalmi i tretë dhe i katërt në këtë “ndarje” të veprës “Meshari” na bindin që s’kemi të bëjmë me një rastësi apo “gabim” të studiuesit Berisha, madje në mbështetje të natyrës poetike të Psalmeve të Gjon Buzukut te libri “Meshari” na vijnë në ndihmë edhe dhjetë tekste të tjera, që në vetvete janë Psalme kishtare dhe për nga gjinia e krijimit janë poezi origjinale, në tekstin e të cilave [..]”vërehet një shqipe e përpunuar dhe e lartësuar; ndërlidhje e kujdesshme e pjesëve që bëjnë tërësinë, po dhe e vetë qëllimi të hartimit të tekstit përkatës[33]”.

 Veç sa argumentojmë natyrën poetike të katër Psalmeve që përfshihen në këtë ndarje apo me dhjetë shkrimet e tjera origjinale të Buzukut, ku vlen të përmendim PsalminE paqnë tand neve na ep ņdë jetë tanë” i cili është një hymn i vërtetë për paqen, lutjen “Gjithë popullinë e kërshtenë ņdë Arbanīt” apo Psalmin tipik “Ashtu thotë: Vete banem turk”, natyra poetike e Psalmeve të tij është më e dukshme te cikli: “Shtatë mëkatet mortore” ku, shtatë Psalmet mund të mendohen si shtatë poezi të veçanta ose mund të merret si një poemë e tërë prej 128 vargjesh, e copëzuar në shtatë poezi. Për këto shtatë poezi vlen të theksojmë se “Falë pikërisht shtjellimit të teksteve, të sistemit shprehës poetik të përdorur dhe, ato…, përligjin një rrafsh të ngritur të poezisë sonë të botuar më 1555[34]”. Në qoftë se këto shtatë tekste i vështrojmë si krijime të një tërësie, pra si pjesë të një poeme, atëherë kemi të bëjmë me një dukuri që e vlen të shihet me shumë kujdes sepse: ekzistenca e një poeme shqip në vitin 1555 është dëshmi e një tradite shumë të pasur dhe të përparuar të artit poetik shqip, të shkruar para Buzukut.

 Sa i përket tematikës së këtyre shtatë poezive, ajo janë: mëkatet mortore të njeriut dhe pikërisht kjo temë e “përbashkët” është një argument i fortë që krijon bindjen se këto shtatë poezi janë një poemë e vetme, e ndarë në shtatë pjesë. Po ashtu këto shtatë tekste kanë një model krijimi, model që përfshin gjuhën poetike, llojin e vargut apo mënyrën e qasjes së vargut te mendimi i autorit. Pra, mënyra e përftimit dhe e shtjellimit vargjeve të shtatë poezive, rrjedh në të njëjtin qëllim: paraqitjen e elementëve dhe formën e secilit mëkat, duke na dhënë në këtë mënyrë edhe një element drejt shikimit të këtyre poezive si pjesë të një poeme. Po ashtu edhe shenjëzimi i njëjtë si “mëkate mortore”, ku secila prej tyre apo të gjitha bashkë ka përfundim mortor për “mëkatarin” është një element bashkues në një poemë të shtatë poezive.

Meqenëse për vlerat poetike të këtyre shtatë poezive apo të kësaj poeme të ndarë në shtatë pjesë ka folur më së miri Anton Nikë Berisha te libri i tij studimorGjon Buzuku- poeti ynë i pare” unë nuk po zgjatem, por pas leximit të kujdesshëm të këtij libri bashkohem me autorin në përfundimin se: katër Psalmet e fillimit të librit, dhjetë shkrimet e përmendura si dhe shtatë mëkatet mortore të trajtuara nga Gjon Buzuku te “Meshari” janë krijime poetike, pavarësisht se janë shkruar në prozë dhe shënojnë “poezinë e parë të shkruar shqip” duke e vendosur Gjon Buzukun në rendin e nderit si “Poeti i parë shqiptar” që na ka lënë jo një poezi, por një cikël poezish, madje edhe një poemë me 128 vargje, të shkruar shqip. Ndërkohë Lekë Matrenga është, siç u tha dhe më parë, i pari autor shqiptar që ka sjellë në letërsinë shqipe “llojin e parë të vargut të shkruar në shqip”, në njëmbëdhjetërrokësh me rimë të këmbyer me poezinë “Kënga e përshpirtshme”, dhe se me librin “E mbsuame e krishterë”, ai pruri të parën vepër të shkruar nga një arbëresh, të parën vepër të shkruar në toskërisht dhe të dytën vepër të botuar në shqip, duke merituar një vend nderi në historinë e kulturës dhe gjuhës sonë shqipe.

 

Sarandë, maj-qershor 2022



[1] Lekë Matranga (1569-1619), i njohur si Luca Matranga (lindur më në fshatin Hora e Arbëreshëvet/Piana degli Albanesi dhe vdekur më 1619 në Palermo), ishte prift dhe shkrimtari më i vjetër i arbëreshëve.

[2] Teksti i poezisë prej tetë vargjesh të Lekë Matrengës, në shqipen e standardizuar është si vijon:

 

Kënga e përshpirtshme

 

Gjithëve u thërres, kush do ndëlesë

Të mirë e të krështe, bura e gra

Mbë fjalët të tinëzot të shihni meshë

Se s’ishtë njeri nesh çë mkatë s’ka

E lum kush e kujton se ka të vdesë

E mentë bashkë mbë tënëzonë i ka

Se Krishti ndë parrajsit i bën pjesë

E bën për bir të ti e për vëlla.

 

[3] Fane Veizi, Bregu i detit në këngë. Sh. B. Arbri Tiranë 1998. f. 16.

 

Matreng o Matrenga

 

Të dal shpesh ma kishte ënda

Se këshmë një gjak në rrëmba

Po nuk gjen më njeri brënda

Matrengë o Matrenga

Me perivole të rrënda (perivole: kopështet me agrume)

Lënë djerr e bërë gjëmba.

 

[4] Botim i “Faik Konica” Prishtinë 2016. Botimi i dytë Pellegrini Editore, Cosenza 2016.

[5] Ky fshat në atë kohë quhej “Piana dei Greci” për arsye se banorët ishin të krishterë të ritit ortodoks bizantin - grek, gjë që na shtyn te mendimi se ishin banorë të bregdetit himarjot dhe zonave të tjera ortodokse shqiptare. (shën. im. T.M.)

[6] Jakob Ledesma: 1516-1575.

[7] Robert Elsie, Historia e letërsisë shqiptare. 4.2 Lekë Matrenga dhe Doktrina e Krishterë (1592). Për këto të dhëna jemi konsultuar me një sërë autorësh si Xhelal Zejneli, Sadik Bejko, Matteo Mandala etj.

[8] Robert Elsie, po aty.

[9] Gjon Buzuku u lind në fshatin Ljarje të Krajës, trevë shqiptare në Malin e Zi, i biri i Bdekut. Hamendësohet se ka qenë ipeshkv i dy dioqezave në zonat veriore të vendit. Sigurisht se ka qenë murg. Zeqeria Neziri, Meshari i Gjon Buzukut. LOGOS – 5 Shkup, 2006 f. 8 thekson: “[...] jeta e tij ka mbetur në nivel hipotezash dhe e pandriçuar sa dhe si duhet. Nuk dihet ku dhe kur lindi, ku u shkollua, ku jetoi dhe ku shërbeu, ku, kur dhe si vdiq.

Robert Elsie, vepër e cituar... “Ato të dhëna të pakta që kemi për Buzukun, vijnë nga pasthënia e Mesharit”

[10]Robert Elsie, Po aty. Ky arsimim kuptohet nga forma e niveli i shkrimit të “Meshari” që është e nivelit të lartë.

[11] Anton Nikë Berisha, Vepra e cituar. f. 24 duke përshkruan gjendjen e klerit katolik shqiptar nën pushtimin turk thekson: “Pas vitit 1501, kryeipeshkvi i Durrësit vendoset në Romë dhe që nga viti 1535 “nuk është i detyruar të banojë te Kisha e vet”, shkruhet në një dokument. Ndërkohë kujtojmë se më 1483 Sulltan Bajaziti e kishte ndaluar botimin e librave në Perandorinë e tij duke i dënuar me vdekje shkelësit, për pasojë mundësia e shtypjes së librit në Shqipërinë e pushtuar mënjanohej.

[12] Eqrem Çabej,, Gjon Buzuku dhe gjuha e tij. Studime gjuhësore. VI: 25.

[13] Robert Elsie, vepër e cituar.

[14] “U doni Gjoni, biri i Bdek Buzukut, tue u kujtuom shumë herrë se gluha jonë nukë kish gj~ të ëndigluom ën së shkruomit shenjëtë, ën së dashunit së botësë s'anë, desha me u…”.

[15] Robert Elsie, vepër e cituar.

[16] Gjon Keka, Rëndësia e “Mesharit” të Gjon Buzukut http://www.buzuku.info Buzuku 2020/K.

[17] Nuk dihet si dhe nga kush u dërgua në Romë libri “Meshari”, por duke qenë se fletët e tij janë mbushur me shënime emrash priftërinjsh që e kanë përdorur dhe shënime e komente të ndryshme, hamendësojmë se e ka shpurë ndonjë murg.

[18]Anton Nikë Berisha “Meshari” vepër e shkruar nga Gjon Buzuku” Faik Konica Prishtinë 2013 f. 13: “Rreth mendimit se vepra e Buzukut mund të kishte pasur titullin “Ungjijtë në gjuhën shqipe”, që e shtronte Dhimitër S. Shuteriqi (Shkrimet shqipe 1332 – 1850. “Rilindja”, Prishtinë 1978, f. 44) dhe e pandehte Engjëll Sedaj (Mbi titullin e saktë të veprës së Buzukut. Në “Rilindja, dt. 4 janar 1986, f. 11), mbështetur në një relacion të Pjetër Bogdanit të vitit 1665, ku ai propozonte botimin e Ungjijve shqip (“L’Evangelij in Albanese”) po them vetëm se është e vështirë të përfillet”.

[19] Gjon Keka “Rëndësia e “Mesharit” të Gjon Buzukut. Vepër e cituar.

[20]Prof. Jorgo Bulo, Letërsia shqiptare 2001: “Meshari” i Gj. Buzukut, botuar më 1555, mbahet deri më sot, si e para vepër e shqipes së shkruar. Por ekzistojnë disa dëshmi fragmentare më të hershme se vepra e Buzukut, të cilat flasin për shkrimin e shqipes të paktën nga shek. XIV.

E para dëshmi që njihet është e vitit 1332, e domenikanit frëng, Gulielm Adale, kryepeshkop i Tivarit, i cili në një relacion latinisht shkruan se shqiptarët kanë në përdorim në librat e tyre shkronjat latine edhe pse gjuha e tyre është fare e ndryshme nga latinishtja. Me rëndësi të veçantë janë: një formulë pagëzimi (Unte paghesont premenit Atit et Birit et spertit senit) e vitit 1462, shkruar shqip brenda një teksti latinisht, nga peshkopi i Durrësit Pal Engjëlli; një fjalor me glosa shqip i vitit 1497, i gjermanit Arnold fon Harf, i cili pat kaluar si udhëtar në Shqipëri dhe një fragment nga Ungjilli i Shën Mateut, po shqip, por me shkronja greqisht, i shekullit XIV.

[21]Anton Nikë Berisha, Gjon Buzuku – poeti ynë i pare. “Faik Konica” Prishtinë 2016 f. 7.

[22] Anton Nikë Berisha : “Gjon Buzuku – poeti ynë i pare”. i “Faik Konica” Prishtinë 2016 f. 7-8 shkruan edhe se: “Në studimin tim “Meshari – vepër e hartuar nga Gjon Buzuku ”, të botuar më 2014,…. Po ashtu kam përmendur të dhënën se janë edhe disa pjesë të tjera në “Mesharin” që janë përshtatje të lira ose të hartuara nga Buzuku. Edhe rreth katërqind ndërhyrjet, të natyrës kumtuese e sqaruese, që u prijnë teksteve të përkthyera, të marra nga Bibla ose nga ndonjë vepër liturgjike, mund të merren si të Buzukut. Në mënyrë të veçantë kam theksuar se disa variante të përkthimeve, sidomos tri variantet e përkthimit të Psalmit 130, përligjin mendimin se në veprën “Meshari” nuk janë vetëm tekste të përkthyera nga Buzuku, siç është thënë deri më tani, po dhe të autorëve të tjerë, bashkëkohanikë ose paraardhës, dhe se vepra duhet të cilësohet (duke përfshirë këtu dhe Pasthënien) e hartuar nga ai.”

[23] Po të kemi parasysh edhe fragmentin e pasthënies të cituar te footnoote 14.

[24] Anton Nikë Berisha, vepra e cituar f. 17 . “Tradita e shkrimit të veprave letrare ndër shqiptarë duhet të ketë gjalluar edhe më parë se viti 1555. Pikërisht vetë “Meshari” i Buzukut, në një mënyrë ose në një tjetër, dëshmon për këtë traditë […] Për ekzistimin e pamëdyshtë të traditës së shkrimit në shqip para botimit të “Mesharit”, dëshmojnë edhe përkthimet e ndryshme që janë brenda vetë kësaj vepre. Këtë e përligjin veçmas tri variantet e përkthimit të Psalmit 130 dhe dy variantet e Ungjillit të Lukës (1, 26 – 38), të vënë në pjesë të ndryshme të veprës (24, 28 dhe 80, 61).

[25] Anton Nikë Berisha, vepra e cituar f. 18. “S’do mend se në kuvende dhe në kisha të shumta, që ekzistuan në trojet shqiptare duke filluar nga vitit 879, kur u themelua Ipeshkvia e Shtjefnit , duhet të jetë shkruar diçka edhe në gjuhën shqipe”. Kjo duhet te ketë ndodhur edhe…në metropolinë e Durrësit: “Me përhapjen e krishterimit në Shqipëri, përmendet në shekullin X metropolia e Durrësit me 14 peshkopata vartëse (sufragane), ku përfshihej dhe Kunavia”. Vetëm në këtë Ipeshkvi thuhet se kishte mbi 210 priftërinj [...] Edhe në Ipeshkvinë e Arbnit [...] themeluar në mesin e shekullit XII ...duhet të ketë ekzistuar tradita e hartimit në shqip të teksteve të natyrës fetare ose përkthime të teksteve biblike – liturgjike nga gjuha latine, greke, italiane, spanjolle, kroate ose ndonjë tjetër, po dhe e hartimit të ndonjë lutje, psalmi edhe të ndonjë poezie të shkruar në stilin e poezisë gojore”. Shih dhe footnote nr. 19.

[26] Anton Nikë Berisha, vepër e cituar f. 113.

[27] Po aty f. 107.

[28] Dr. Ibrahim Rugova, Buzuku i Çabejit. Cituar nga Anton Nikë Berisha f. 62.

[29] Anton Nikë Berisha, Gjon Buzuku – poeti ynë i parë. “Faik Konica” Prishtinë 2016 f. 66-67.

 

[30] Anton Nikë Berisha, Gjon Buzuku – poeti ynë i parë. “Faik Konica” Prishtinë 2016, f. 66-67.

 

[31] Aristoteli, Poetika. Përktheu nga origjinali Sotir Papahristo, vep. e përm., f. 31.

[32] Anton Nikë Berisha, Gjon Buzuku – poeti ynë i parë. “Faik Konica” Prishtinë 2016 f. 77-78.

[33] Anton Nikë Berisha, Gjon Buzuku – poeti ynë i parë. “Faik Konica” Prishtinë 2016 f. 97.

[34] Anton Nikë Berisha, po aty, f. 117.

Thursday, 9 June 2022

 

FITUESIT E FESTIVALIT “NETËT E BEJKËS SË BARDHË” 2022, PILUR.

 

Nga Timo Mërkuri

 

            I-Festivali Folklorik “Netët e Bejkës së Bardhë” përfundoi në darkën e datës 05 Qershor 2022 dhe si zakonisht, para mbylljes u shpallën fituesit. U përmëndën emrat e grupeve dhe këngëve fituese, emrat e këngëtarëve marrës, kthyes e hedhës apo valltarë. Vetëkuptohet që të zgjedhësh fituesin mes 320 artistëve të 22 grupeve konkuruese është një punë dhe përgjegjësi e madhe, që s’do doja të më binte në pjesë. Megjithatë përmëndja e emrave të Erimioni Mërkurit, Piro Latifit e Joana Baraj, Sefer Muho e Elidon Lona, Kastriot Çenko e Sinan Gjoleka, valltaria Angjelina Rustemi e shumë të tjerë si dhe përmëndja e emrit të grupeve fituese apo nuk përbëjnë befasi, pasi të pranishmit ua kishin dhënë “çmimin” me duartrokitje qysh gjatë interpretimit të këngës apo valles. Asambli Folklorik i Kosovës qysh në ditën e nisjes e ndezi jo vetëm skenën e festivalit, por edhe sheshin e fshatit Pilur, për ti vënë “flakën” përfundimisht natën e fundit Asambli Shtëtëror i Këngëve dhe Valleve.

               Pavarësisht nga vendimi i komisionit unë mendoj se të tjerë ishin ata që fituan në këtë Festival. Të kuptohemi: Grupi i Bolenës me këngën “Do këndoj këngën e pleqve” domosdo që në krye do ishte, Joana Baraj e  Kuçit, për të cilën pleqtë dhe plakat, ndërsa dëgjonin këngën,  pëshpërisnin: “Ruaje Zot sa e bukur është dhe sa bukur këndon”, valltaria Angelina Rustemi u verboi sytë të pranishmëve me vezullimin e lunxhit dhe u mehu frymën me finesën e valles, ndaj domosdo që do përmëndej, Roland Çenko dhe grupi i tij që këndonte sikur zbriste shtruar shtruar kalldrëmeve të Gjirokastrës, ndërkohë që ngjitej në shkallën e vlerësimit, ndërsa grupin e  Vranishtit, që ngriti monumentin e Leftër Çipës me këngë në skenën e Pilurit, se linte njeri  të ikte pa një çmim. Të ishte për mua, të gjithëve do t’u kisha dhënë nga një çmim të artë se e meritojnë, madje do ti kisha përqafuar një për një. Megjithatë, këmbngul se nuk janë ata fituesit e këtij festivali.

           II-Festivali Folklorik“Netët e Bejkës së Bardhë”  është tashmë  një Institucion Kulture mbarëkombëtare. Në këtë Institucion nuk bëhet “garë” mes grupeve folklorike dhe këngëtarëve e valltarëve, në kuptimin e rrëndomtë të fjales “garë”. Në këtë Institucion secili grup, këngëtar apo valltar nuk shpalos ambicien e tij për të fituar ndaj tjetrit, por shpalos si flamur fitoren e tij ndaj haresës së këngës e valles në këtë kohë moderniteti, kur baza e këngës isopolifonike dhe e valles është “shkatëruar”. 

            Siç e dimë të gjithë, baza e këngës isopolifonike dhe e valles është  jeta në fshat, duke nisur qysh nga “djepi” i saj që është familja fshatare. Emigracioni, kryesisht i brezit të ri “boshatisi” fshatin nga forcat e afta krijuese dhe  interpretuese të këngës dhe kënga s’ka ku të “trashëgohet”. Duket si një lumë që zhduket befas nëpër shkretëtirën që i del përpara. Më lejoni t’ju argumentoj se: shumica e këngëtarëve të grupit të Pilurit janë në emigracion, ku jetojnë familjarisht por edhe mbajnë gjallë këngën, krijojnë këngë të reja, shumica me temë malli e dashurie për vendlindjen e lotë kurbeti, që përlotin pleqtë e fshatit kur vijnë t’i këndojnë në këto festivale. Në qoftë se spektatorët e këtyre festivaleve, ardhur nga institucionet shtetërore admirojnë melodinë dhe tekstin e këngëve të këngëtarëve pilurjotë, pleqtë e fshatit tim të origjinës i zbërthejnë pak më ndryshe këto melodi dhe tekste. Te këto tekste dhe melodi ata lexojnë dhe shikojnë dhimbjen, vuajtjen dhe mallin e bijve të tyre në kurbet, ndaj lotojnë kur i dëgjojnë. E pra, po ti “shtrydhësh” këto këngë, ato pikojnë lotë dhe djersë. Provoni të zbërtheni një nga këngët monofonike apo të kënduar dyshe të Erimioni Mërkurit dhe Piro Mërkurit dhe do t’i kuptoni lotët e dhimbjen e krijimit të tyre,

           E dukëshme është kjo edhe te grupi “Zëri i Traditës” i shqiptarëve emigrant në Patra, që nën drejtimin profesionist të Polo Çipës erdhën në Festival dhe befasuan gjithë të pranishmit dhe grupet pjesmarëse me tekstin, vijën melodike dhe  nivelin e interpretimit të këngës së tyre, duke fituar admirimin dhe duartrokitjen masive..

          Po kështu janë edhe grupet e tjera, që dhe në qoftë se nuk kanë mungesa njerëzore në rrafshin e mungesave të Pilurit, kanë mungesa financiare, sepse çdo gjë bëhet mbi baza “vullnetare” që nga kostumet e gjer te koha, madje edhe udhëtimet për në vendin e festivalit. Më shumë se pasioni i tyre individual unë do thoshja se kjo sakrificë e ka burimin te dashuria e tyre për artin gojor shqiptar, për këtë art që tashmë është pjesë e ADN sonë që kushtëzon karakterin e brezit (njeriut) të ri shqiptar.

      Puna dhe sakrifica e tyre në kushtet e shpërbërjes së bazës të artit gojor, këngës isopolifonike dhe valles i ngjan luftës së atyre kështjellarëve, në kushtet kur kështjella e tyre është bërë gërmadhë nga borbadimet dhe ata detyrohen të luftojnë dhe të fitojnë mbi këto gërmadha. Në këto kushte gërmadhore kanë fituar këta artistë ndaj harresës, ndaj erdhën “kapardisur” në Festivalin e Pilurit për të valëvitur flamurin e fitores, shpëtimin e këngës isopolifonike në kushtet e “borbadimit” të modernitetit. Prandaj unë ju them se në këtë festival, së pari ka fituar  Isopolifonia shqiptare.

III-Festivali Folklorik“Netët e Bejkës së Bardhë” është  një Institucion Kulture ku pjesmarësit nuk vijnë të “garojnë” me njeri tjetrin, por në kushtet e reja të krijuara, vijnë të mësojnë nga njeri tjetri. Këtë e konstatova gjatë netëve të festivalit ku pjestarët e grupeve konkuruese që prisnin rradhën e konkurimit, ulur te rrapi, dëgjonin me vëmëndje këngën e grupit në skenë dhe  diskutonin zëulët me njeri tjetrin me fjalët: “sa bukur ja ktheu! Dëgjoje këtë hedhës, ky po. Shiko se edhe ne duhet ta ndryshojmë pak këtë zë, se del më bukur me nuance të tilla.. etj” Kurrfarë zilie nuk kishte në fjalët e tyre, veç admirimit për talentin e këngëtarëve të grupit “rival”. Në qoftë se do ti studiosh ecurinë e niveleve të paraqitjes së grupeve në këtë festival,  nga festivali i parë tek i treti do të vëresh me admirim një ngritje cilësore, jo vetëm të tekstit të këngës, por dhe vijës melodike si dhe të interpretimit të këngës  nga këngëtarët. Kjo ngritje cilësore vërehet te çdo grup dhe këtu ka ndikuar edhe “mësimi” i marrë   festivalet e mëparëshme në Pilur.

           Aty te rrapi i Pilurit bisedat mes këngëtarëve të grupeve të ndryshme janë gjëja më e zakonëshme dhe më e bukur, ashtu si vallja e përbashkët që hiqet në shesh çdo natë pas konkurimit dhe sidomos në mbyllje të festivalit. Atmosfera e zjarrtë ndizet nga zjarri i këngëve dhe valleve dhe…”yjet rrinë e vëshstrojnë”. Ndoshta edhe vetë perënditë sodisin që prapa yjeve. Jemi në Pilur që dhe qiellellorët e kanë zili.

            IV- Festivali Folklorik“Netët e Bejkës së Bardhë”  është  një Institucion Kulture edhe për banorët e fshatit Pilur. Duke qënë se Piluri prezanton dhe emeton culture, në rradhë të parë vetë fshati ka ndryshuar si në paraqitje ashtu dhe në shkallëngritjen e mënyrës së jetesës. Nuk është më ai Piluri i rrugëve të ngushta me ferra e driza anash. Rrugët janë zgjeruar e janë shtruar për të kaluar lirshëm makinat e bijve të fshatit dhe të mysafirëve. Madje rrugët janë shtruar e zgjeruar jo vetëm në qëndër të fshatit, siç bëhet rrëndom në disa punime të tilla, por duke u nisur nga qëndra e fshatit shkojnë gjer në skajet e tij, kudo ku ka shtëpi. Jo vetëm kaq, por anës tyre janë ndërtuar mure mbajtëse me finesë muratori profesionist. Shtëpitë e fshatit feksin dritë që prej së largu, jo aq nga drita elektrike, që tani nuk është më problem në fshat, por nga vetë stili i ndërtimit të  mureve të shtëpive me llaç të hapur në lidhje apo të veshura me gurë të rinj. Ndërsa për portat me hark në hyrje të oborit, po ju them se kemi vënë ca hudhëra që mos të na i “mirni sysh”.  Dritan Bala, kryeplaku i fshatit ( që me humor i thonë “kryedjali” për vetë moshën e tij të re) mund t’ju flaës më shumë, madje dhe me shifra për këto ndryshime të fshatit. Mos mënoni ta takoni e të bisedoni me ‘të.

             V-Festivali Folklorik“Netët e Bejkës së Bardhë” është  një Institucion Kulture  për aftësimin profesional të Kristo Çipës, organizatori i këtij Festivali dhe përgjegjës i grupit të Pilurit. Në qoftë se në Festivalin e parë ishte plot emocione për ecurinë e aktivitetit, tashmë ai është një “profesionist” i nivelit të lartë në drejtim të zhvillimit të tij dhe i sigurtë në suksesin e pritshëm. Çdo vit, në çdo festival sjell risi të reja, sa të bukura aq dhe befasuese. Hyrja e grupeve te sheshi i rrapit me këngë në gojë dhe pritja e tyre nga grupi i Pilurit dhe pilurjotët e pranishëm me këngë e valle, madje hyrja e pilurjotëve në grupet e tyre për të kënduar e vallzuar bashkë me ta është formula tipike e mikpritjes pilurjote në çastet kur në dasmat e tyre vijnë krushqit me këngë në gojë, formulë të cilën Kristo Çipa e shndroi në “formulë”mikpritjeje të festivalit.

Ai tre ditë e tre net ishte në këmbë, sa në shesh të fshatit ku është skena, po aq edhe pranë artistëve miq që gatiten të dalin në skenë. Buzëqeshja me të cilën i shoqëron drejt skenës i siguron artistët konkurues se Kristo Çipa, që i përcjell drejt skenës dhe spektatorët që i dëgjojnë janë miqtë e tyre. Dhe pilurjotët në tërësi dhe Kristo Çipa në veçanti dinë si ti presin, ti dëgjojnë e ti përcjellin miqtë, duke i bërë miq përjetë.

            VI-Veç këtyre, unë ju them se fitues të vërtetë të këtij festivali ishin edhe pleqtë dhe plakat e Pilurit. Të mbetura në shtëpi në një trishtim vetmie, me djemtë dhe vajzat në kurbet, pa nipër e mbesa që ti tundin në djepe e tu këndojnë ninulla, lajmi i zhvillimit të  festivalit ishte si ardhja e “lajmit të mirë”. Djemtë e vajzat erdhën nga emigracioni, si pjestarë të grupit ose si spektatorë të festivalit, por ama erdhën dhe shuan mallin e pleqve. Sollën me vete edhe fëmijët duke e mbushur më hare ditët e gjysheve dhe gjyshërve dhe duke pranveruar zemrën, sytë e fjalët e tyre. Pleqtë dhe plakat pilurjote u gëzoheshin këngëve dhe valleve që interpretoheshin në skenë, u pëlqenin se kishin kënduar e vallzuar edhe vetë në rini të tyre.  Por gëzimi  i tyre më i madh i shndruar në lumturi të mirëfilltë  ishin ata fëmijë, nipër e mbesa që vinin rrotull te sheshi i fshatit. Sa pak gjë duan pleqtë e fshatit tim të jenë të lumtur!

 

 

Sarandë, më 06 Qershor 2022

Monday, 9 May 2022

 

KUR FLASIM PËR AGIM MATON

 

 

Nga Timo Mërkuri

 

 

Kur flasim për Agim Maton nuk ia kërkojmë datëlindjen në certifikatën e gjendjes civile, ku me një kaligrafi fine është shënuar data 09 mars 1947. Kjo është datëlindja e njeriut, ndërsa ne te Agim Mato shohim poetin, ndaj për të gjetur ditëlindjen e tij, lexojmë vargjet që ai vetë ka shkruar me ngjyra deti: “[…] u mblodhën aromat e tokës, gjithë dritat, gjithë rënkimet e detit, meditimet e ullinjve, dhe krijuan mua... biri i brigjeve të gjelbra. Biri i rërës dhe i detit…” dhe aty kërkojmë një datë.

Agim Mato ishte një poet që jetën e tij e shtriu dhe e shkriu në vargje, madje dhe dhimbjen e persekutimit si bir i një të dënuari politik, si një krijues që iu hoq e drejta e botimit, madje gjithë privacionet e kohës çuditërisht i derdhi në vargje që rrëzëllejnë si ar i derdhur në kurora dafinash.

Është i vërtetë fakti që për gati 30 vjet ai heshti (si bilbili në degë) së botuari, por poeti nuk heshti kurrë së krijuari. Ai mblidhte në shpirtin e tij poezinë, siç mbledh mali në basemet brenda shpateve e gërxheve ujërat e shiut për burimet, poezi që do shpërthente me vrull pas viteve ..2009  kur pa dhe ndjeu që koha dhe shokët prisnin vargun e tij poetik.

Ai erdhi me vrullin e ujërave pranverore, me ngjyrat dhe meloditë e kësaj stine, madje këto i solli si: “[...] biri i brigjeve të gjelbra, biri i rërës dhe i detit / Fytyrën time nuk mund ta ndash kurrsesi / nga buzëqeshja e portokalleve dhe trungjet e menduara të ullinjve ...”, pa turfulluar hakmarrje e përmbytje.

Agim Mato u rikthye si poet jonian, me shikimin e tij plot dritë drejt të nesërmes, pavarësisht se mund të shkruante për të djeshmen a për të sotmen. Vargu i tij kishte një hapësirë të kaltër deti, plot jod e lule të vockla ulliri që  ndjellin paqen edhe në mes të rrebeshit. Fjala poetike e tij është si një pulëbardhë, që me lojën e saj mbi valë, tërheq shikimin e meditimin, ngjall shpresë e buzëqeshje edhe te njerëzit e dëshpëruar.

Me poezinë e tij ai i dha formë e jetë stilit modern të poezisë joniane, duke i ngritur hymne jetës në mes të mortit,  ngjyrosi me kaltërsinë e detit shpirtin e njerëzve,  mbolli në jetët e tyre një … ulli, pavarësisht se prej tyre pati hequr …të zitë e ullirit.

Kur flasim për poezinë e Agim Matos, flasim për një hapësirë të kaltër, gati qiellore, plot yllësi metaforike apo njelmësi detare, që të fton t’i lexosh dhe rilexosh dhe të pyesësh veten se nga vjen kjo ngrohtësi në këto poezi. Ai e shihte veten si pjesë të detit, madje deti fillonte  te zemra e tij për të vazhduar më tej, nëpër brigje. Kudo që shkonte, detin e merrte (metaforikisht) me vete,  me valët e stërkalat e tij, me anijet e sandalet e peshkatarëve, me pulëbardhat mbi valë e myshqet në fund të detit. “Gjithë ditën fjalosemi me detin” pohon poeti  te “Ode e fëmijërisë” se: -“Jemi ende fëmijët e tu të përjetshëm / shtangur para magjive jonike”.

Madje edhe ngritja në rang kombëtar dhe roli i një “institucioni poetik” të Klubit të Krijuesve Jonianë dhe të Manifestimeve poetike “Trirema joniane” lidhet me punën dhe përkushtimin e tij, veçse duhet të saktësojmë se: ky fakt s’ka të bëjë me ndonjë talent apo aftësi drejtuese e organizuese të lindur a të fshehur të Agim Matos. Kjo ka të bëjë thjeshtë me intuitën poetike të tij për rinovimin e përvojës së arritur, gjetjen  dhe krijimin e kontakteve me poetët e duhur që lëvronin forma dhe stile të reja poetike në një nivel sipëror.    

Kjo dëshmon faktin që “Klubi i Krijuesve Jonianë” u shndërrua në një qendër promovimi e prezantimi të poetëve shqiptarë dhe krijimeve të tyre, ndërkohë që poetët më në zë nga Kosova, Maqedonia e Veriut, Greqia dhe Italia Jugore ishin “në shtëpinë e tyre” në Manifestimet e Triremës sonë Joniane apo në ngjarjet tona promovuese. Saranda mirëpriti poetë nga Spanja, Kroacia, Bosnjë Hercegovina, Qipro, Franca, Rusia, Siria, Tunizia etj. të cilët nxitonin plot dëshirë dhe kuriozitet drejt këtij qyteti me Klubin e Krijuesve Jonianë si  Farin e vetmuar në Jug”.

Në qoftë se Agim Mato mbylli sytë në 10 maj 2021, me këtë akt ai nuk shkoi drejt harresës, por  hyri në mesin e atyre poetëve, të cilëve pikërisht në ditën që pushojnë së frymuari fillon e u përcaktohet pavdekësia.   

Tashmë ne do hyjmë plot kujdes e vëmendje brenda vargjeve të tij, si në një galeri mali për të arritur, gjetur e marrë poezinë e vërtetë, si një madem xeherori të rrallë.  Do të pasurohet së tepërmi ai që do gjejë qoftë edhe një copë të vogël nga ky “mineral”.

Pra, ju them: datëlindja e njeriut Agim Mato  është një datë e regjistruar në gjendjen civile, datëlindja e poetit Agim Mato është në vitin 1969, kur botoi librin e parë poetik  JUG, ndërsa prej 10  Majit 2021  filloi ...”e vazhdon përjetësia” e tij.

 

 Sarandë, prill 2022